Un concert projection en vidéo mapping. Des oeuvres inédites pour la guitare. Une création musicale et sonore en direct avec le public.

Infos. pour les professionnels, médias, tarifs, textes..: Menu/onglet ESPACE PRO  
Les autres sites de l’artiste:
« La transhumance extraordinaire des Bakhtyâri » https://grass-cine-concert.com
« Rec-Zic-Acoustic »  – Prise de son, enregistrement et mixage pour les instruments acoustiques et la voix» http://rec-zik-acoustic.com

Musicien, compositeur, créateur de sons et d’images, Joan Melchior Claret propose « La guitare poétique », création musicale et visuelle.
Ce concert projection de 1h15 est un spectacle tout public. Il s’adresse aux amateurs de musique classique d’aujourd’hui, de créations et expérimentations sonores et visuelles.
S’accompagnant d’images projetées en vidéo mapping, sur le monde végétal, la nature et la faune, l’artiste interprète un ensemble d’œuvres inédites pour la guitare et la voix.
Au cours du spectacle et par l’utilisation d’objets insolites, de la voix et d’effets spéciaux, le musicien introduit une dimension sonore à ses créations. Au cours du spectacle Joan Melchior invitera les spectateurs souhaitant s’exprimer, à participer à la naissance d’une création sonore et musicale en direct. Ce sera une interaction, une rencontre pleine de surprises et toujours différente, entre le public et le musicien. Un instant de partage et d’écoute intense sans apriori ni peur du jugement et avec et pour seul but : créer ensembles quelque chose de beau.
Avec les images, la musique, les effets et enregistrements en « Live » qu’il élabore seul et avec le public, Joan Melchior nous invite pour un voyage tout en délicatesse et poésie.
Utilisant la technique du mapping, les vidéos renforcent la dimension onirique de l’ensemble. Elles invitent le spectateur à la contemplation et l’introspection.
Par son style imagé et nourri de ses collaborations avec le théâtre, la danse et les arts visuels, la musique du compositeur se prête naturellement aux rencontres avec d’autres formes artistiques et notamment l’image.

Réflexion, parcours et présentation de l’artiste: 
  « Aujourd’hui, lorsque j’observe l’état du monde, l’évolution de nos modes de vies et celui de notre planète, je ne peux pas rester indifférent. A ma façon et comme artiste, je m’inscris sans hésiter dans ce mouvement grandissant où les consciences s’élèvent. Je partage cette idée que le bonheur né de la simplicité de l’existence et non de l’abondance matérielle. La dématérialisation et la virtualisation de toutes les sphères de notre environnement nous divisent et nous éloignent de « l’essentiel », la nature et notre nature.
Sur scène, j’aime partager mes valeurs et ma sensibilité avec le public. Cela se fera sans les mots… Simplement avec la musique et les images, en montrant ce qui pour moi est « le beau », le sensible et l’humain.
J’aime laisser s’exprimer mon univers intérieur, mes joies et mes doutes, être en lien subtil et authentique avec les autres.
J’aime être au plus près de la nature, du silence et des sons.
La musique est pour moi un moyen extraordinaire d’embrasser tout cela, sublimer le poétique et le spirituel ».

Je vais vous parler maintenant de mon parcours comme musicien et compositeur.
Depuis de nombreuses années, j’écris des œuvres pour la guitare et autour de la guitare. Elles sont souvent associées à d’autres instruments à cordes comme le violon, l’alto, le violoncelle ou des instruments à vents comme la clarinette, la flute ou le saxophone. 

J’ai aussi écrit pour le spectacle vivant et l’image, avec le théâtre, la danse, la marionnette, pour des courts et longs métrages, des documentaires et des génériques. 
Ma double passion, d’une part pour l’écriture classique, d’autre part pour le son en tant que tel, font que je suis à la fois musicien interprète et grand amateur d’expérimentation sonores. Dans mes spectacles je propose donc ces deux dimensions, toujours à la recherche de sens dans cette association.
Mes compositions musicales actuelles sont d’influence classique et Pop à la fois.
Mes origines Catalanes et l’influence des Musiques d’Amérique Latine nourrissent aussi mon travail de leurs couleurs et rythmes caractéristiques.
Aujourd’hui j’ai envie de dire que ma musique est avant tout poétique et imagée.»

Questions sur le spectacle.
Pouvez-vous nous décrire votre projet « La guitare poétique » ?
Dans ce spectacle la guitare est à l’honneur et met en valeur le travail d’écriture musicale. Il allait de soi pour moi que l’ajout d’images pouvait apporter une résonnance intéressante à ces pièces. C’est cela qui m’a donné l’idée de créer ce spectacle. Un espace de rencontre entre la guitare et l’image.

Quel est l’univers visuel du spectacle ?
Les images présentes sont des vidéos montrant la beauté de la nature, de la faune et de la flore. Des mondes que notre civilisation contemporaine ne nous donne plus toujours le temps d’apprécier et d’observer à leur juste valeur. 
Les vidéos que j’ai pour la plupart filmées moi-même sont traitées et projetées avec la technique du Mapping. Cela me permet de moduler et rendre mobiles à volonté les surfaces de projection. J’applique également des transformations à la matière visuelle. Cela me permet de quitter un instant les images originelles, aller vers l’abstraction ou au contraire revenir aux images naturelles. L’aspect visuel accompagne et renforce le caractère poétique et cinématographique de ma musique.

Quel est l’univers musical du spectacle ?
Comme je vous l’ai dit, la guitare occupe une place centrale. 
Tout au long de cette proposition, et par ce que c’est une passion de longue date pour moi, j’utilise aussi la matière sonore comme mode parallèle d’expression. Avec des objets divers et inattendus j’élabore des univers sonores que je mixe en direct sur scène et associe avec ma guitare et ma voix.
 Un enregistreur de séquences « Looper » et quelques effets spéciaux me permettent de réaliser cela.
A la fin du spectacle j’invite le public à participer à ce mode de création sonore en direct, le guidant et l’accompagnant dans cette expérience singulière et inédite pour la plupart des auditeurs.

Que pourriez-vous nous dire pour conclure cette présentation ?
Les images et leur traitement, l’utilisation des objets, des effets spéciaux, la matière sonore associée aux musiques acoustiques et la voix, font de cette proposition un spectacle unique et rare. 

Par l’immersion dans mon propre univers intérieur, « La guitare poétique » est pour moi l’occasion d’inviter l’auditeur à me suivre et laisser libre cours à son imaginaire. 
Un moment introspectif, contemplatif et hors du temps.